[原创]论运用中国毛笔的线意表现是中国画的生命线

天涯人

[这个贴子最后由天涯人在 2004/12/01 00:17am 编辑]

论运用中国毛笔的线意表现是中国画的生命线
                 作者：王民生
    中国画博大精深,源远流长。
    中国画在近现代中国还未对西方文化开放之前不称中国画,称壁画绢画水墨画卷轴画等,也称丹青.
中国画传统的精华：以形写神、以形传神、形神兼备的精神是很值得每一个关注中国画在当代发展的人学习和借鉴的， 凡鉴赏过《永乐宫壁画》、《八十七神仙卷》、《洛神赋》......等神品画卷的人无不深有体会，而这得借助于运用中国毛笔的线意表现得以彰显[1]，至于西方现代艺术的艺术大师毕加索对中国画、书法等线条的抒情写意的意味有所参悟，而不顾西方现代绘画之父--塞尚{塞尚反对油画用线来表现的东方审美趣味}的反对，可见毕加索是知道绘画用线尤其是运用中国毛笔线意表现抒写心情的好处的，比如毕加索说过：“如果我生在中国，一定是个书法家”{大意} 。中国画借助于运用中国毛笔的线意表现得以彰显[1]，运用中国毛笔的线意表现是中国画的生命线蕴涵着博大精深的中国文化哲学。这是一种中国发明创造的、世界唯一的借助于运用中国毛笔的线意表现人的情感和思想观念而不断随时代发展的绘画系统。只要是在这个绘画系统所作的作品，就可以界定为中国画；比如我们可以认为毕加索、包豪斯现代设计学院伊顿教授和学生运用中国毛笔在纸上所作的线意表现的作品是中国画，而他们的中国画水平不一定要达到中国画大师的水平，同理，我们也可以认为在当代绘画实践中，吴冠中、陈丹青等绘画艺术家的进入西方发明创造的油画系统所作的作品是油画，而他们的油画水平不一定要达到西方油画大师的水平 。
中国画是与世界上存在的其他画种{一般画种按工具材料分类}：铅笔画、油画、丙烯画、水彩画、水粉画、粉笔画、蜡笔画...等相对比较而存在外，运用中国毛笔的线意表现被历代中国画家和观众所赋予和“积淀”{2}的中国文化博大精深的人文内涵，如：气韵生动、吴带当风、曹衣出水、胸有成竹、浑厚华滋...等，是其他画种所无而中国文化所独有的。运用中国毛笔的线意表现的具体例子如：1、《敦煌壁画》、2、宋代李嵩的《花蓝图》、3、黄宾虹的《青城山》等，其中《敦煌壁画》是使用中国毛笔和矿物质颜料加天然胶绘制在被开凿的沙漠洞窟的沙岩壁上的作品，宋代李嵩的《花蓝图》是使用中国毛笔和墨与矿物质等颜料加天然胶绘制在绢上的作品、黄宾虹的《青城山》是使用中国毛笔和墨与矿物质等颜料加天然胶绘制在中国生宣纸上的作品。这三件作品的载体不同：《敦煌壁画》的载体是沙岩壁，宋代李嵩的《花蓝图》的载体是绢，黄宾虹的《青城山》的载体是中国生宣纸{中国熟宣纸也是载体之一}，而画家们在运用中国毛笔的“线意表现”精神如一。......
中国画之所以能够经过了几千年时间的考验成长为今天这样具有蓬勃生命力的参天大树，不仅是因为有历代中国画家创造的许多个性鲜明、风格迥异、气派不凡的程式语言如：传统十八描--高古游丝、铁线、橄榄、柳叶、兰叶、丁头鼠尾、豆辦、曹衣出水......等，宋代米氏父子创造的画山水画“米点皴法”，马远创造的画山水画“马一角法”，现代中国画大师黄宾虹创造的“五笔七墨”的画山水画的“浑厚华滋法”等，即独到的“艺术语言”{3}的积淀{我认为是有选择的积淀}，而且也包括当代中国画家在中国的改革开放以来在学习和借鉴东西方优秀文化艺术传统，为中国画在当代的发展所作的努力和贡献。我赞成中国画在当代是处于向上发展时期的观点；而面对人们对“为什么中国现在还未出现象齐白石、黄宾虹那样的中国画大师，甚至是世界公认的世界级的艺术大师？”的问题，是值得每一个关注中国画在当代发展的中国画家深思的。当代中国自从主动选择加入WTO以来，促进了在经济、科技、艺术等领域的文化交流和对话，在科技、经济方面取得了比较好的成绩和比较快的发展，然而我们也应该看到相对科技、经济领域的快速发展而言，中国的人文科学领域相对发展较慢的现实，中国当代艺术家在面对西方国家的强大的物质文明和强势文化的冲击时，有些人敏锐的感受到这种对话的不平等和内心冲突--陷入要么与国际接轨就要把挑选中国艺术家和对作品作出优劣的评判权交给西方策展人，要么坚持自己的艺术理想如坚持中国画创新而放弃参与由西方策展人策划主办的“国际艺术作品展”的困境中，有些人为了能与国际接轨放弃了多年喜爱的中国画，转而迎合西方当代时髦的艺术趣味，纷纷搞起了“装置艺术、行为艺术、观念艺术、新媒体艺术”这些“先进的艺术”，唯恐不能搭上西方当代艺术这趟“艺术快车”，但是这并不意味着我不赞成中国艺术家在向这些“西方发明创造的艺术形式”学习的时候有所创造的艺术探索，因为只是一味的模仿不是艺术，艺术贵在创新，在对待当代中国文化的态度上我不赞成“全盘西化”，而是赞成世界各国在文化艺术等领域互相学习借鉴对方的优点和进行平等积极的对话与交流，我们也应该看到那些为了中国画艺术的发展而不畏艰难险阻，勇于攀登世界艺术高峰的中国当代艺术家的努力奋斗是大有希望的，当代中国画艺术在世界当代艺术中的地位应该由当代中国人来决定。如果把具有蓬勃生命力的参天大树比作中国画，那么其枝繁叶茂是“运用中国毛笔的线意表现”的子系统吸收异质文化的因素在各个空间方向的发展变化，其主干是“运用中国毛笔的线意表现”，这是西方所谓的“解构主义、后现代主义”所不可思义的，这象征着中国文化历经五千年来不断向前发展的民族凝聚力，其根则是深受五千年来源远流长、博大精深和灿烂辉煌的中国文化熏陶的当代中国人的生活。

注[1]：彰显--详见《有机主义哲学》作者：王民生；因在中国文化中有书画同源的根据，可以另文撰写：论运用中国毛笔的线意表现是中国书法的生命线
[2]积淀--详见《美的历程》 李泽厚 著 中国社会科学出版社
[3]：详见《艺术概论》 孙美兰 主编 高等教育出版社  
  

秋虫

欣赏，运用笔的线条表现是国画的精神所在。

zxx

中国文化的背景下产生的书画艺术，其最主要的工具就是我们的祖先发明的毛笔，毛笔的圆形结构，也是中国文化中"不偏不倚"的最好体现。书法讲“中锋”最多，“书画同源”中最起码都用毛笔一样的工具，国画中的“中锋”用笔也讲究的最多。

天涯人

下面引用由zxx在 2004/10/22 04:48pm 发表的内容：
中国文化的背景下产生的书画艺术，其最主要的工具就是我们的祖先发明的毛笔，毛笔的圆形结构，也是中国文化中"不偏不倚"的最好体现。书法讲“中锋”最多，“书画同源”中最起码都用毛笔一样的工具，国 ...

中国书法讲“中锋”最多，而与中国书法同源的中国画“中锋”用笔的要求也很讲究，这样写出的富于作者情感表现力的线条品质很高，可谓“写竹还须八法通”--郑板桥，还有中国画大师黄宾虹的“五笔七墨”的运用、“浑厚华滋”的山水等，皆为善于运用中国毛笔的线意表现的典范。