秋萍画室随笔

论坛主持

[这个贴子最后由论坛主持在 2009/06/03 11:37pm 第 1 次编辑]

   小的时候记不清是在那个电影里面还是小说里了解到画家，那个时候感觉画家就是神一样？那么轻轻松松的就把花和动物画在一张白纸上，而且画的花鲜活鲜活，画个马就象真得跑起来一样的！可是后来当自己动手画画的时候呀，却发现原来画画其实很容易！只是画到如今才真正的明白：画画确实容易！但画的再好也是一副画却不是一副作品，那就更谈不上是艺术品！
    今晚，与一画友谈论起画画的事情，他说很苦恼，自己把自己的作品交到展览的组委会去，老师们看着作品说：你画的确实很好！但却很难入选，更谈不上获奖！问我这是怎么回事？我问：那么，你到现在为止感觉你博客里面那些画那几张是你创作的作画？满意的参加展览画？朋友说：没有，很坚定。我又问：那么，你在画画的时候心里想的什么？或者喜欢什么状态下画画？我喜欢一边听这音乐一边画，比如瞎子二胡独奏《日泉映月》、还有一次些比较悲凉的、低沉的音乐。朋友说。
    我说：可是我看你的画中并没有低沉或悲凉呀？更没有瞎子二胡《日泉映月》的凄凉和惨淡呀？说这个话的时候我指着朋友的一幅《藤萝花》又说，你看你的藤萝，每一穗都是完美的、每一支都是完整的，不管是笔墨还是结构，都是无可挑剔，但要我看却是可以减去一半都一样完美的画儿，那么既然少画都可以很好也完美的画，你又何苦要画那么多？你应该知道山东花鸟画大家于希宁吧？你还记得他的藤萝他的梅花吗？他没有去画那么多的梅花和藤萝花穗子，而是把藤萝的老藤和梅花枝干强调了它的铁骨般的骨气与老藤的枯杆的老气与久远的古意！他不是画形与物，而是画思想与表现起精神或是传达一种气息。他笔下的《白梅》、《红梅》各种各样多姿多彩脱俗，艳而不妖，有的苍龙怒吼，铁骨铮铮；有的香雪满枝，清丽婉约；有的疏秀雅逸，楚楚动人；还有的临溪傍崖，休风浴月。还有我的先生齐辛民，他笔下画的小猫、小羊也并不是简单的画它们的形而是作者赋予给它们的一种人格化的、童话般的神韵、或是生活的凝练的折思（思想）在它们身上，不管是稳馨画面的睡猫还是调皮可爱的活泼小猫，你看的到除了画面的猫还会看到画外生活的稳馨与可爱的宝宝或是身边的那个孩子、而那高高矗立山破的山羊让你透过画面看到的并不是羊却是人，人生的沧桑或安然或欣慰的神态。所以，在这里我又想起陈传喜曾经说过的一句话：既是画了一百只蝴蝶也没有齐白石的一只蝴蝶精彩！想一想道理就在这里。道理明白很容易，真正悟的其中的真谛需要一个人一生的营养来修得。
    我想一个艺术家笔下的作品并不是技巧与笔法的表现而是自身修养及其悟性的再现！
    我又对朋友画的藤萝说：画藤萝画既是你画少也是一样的，你何必画那么多而费了力气而不讨好呢？思想决定一切，一幅画的高低也是思想来决定，而单纯的画画简单的很。画在玻璃、画在家具、画在布面和墙面都是画，却有工匠、画匠、画家、艺术家之区别。我又说：你喜欢音乐，那么你就培养你在画画中跟着音乐起伏、转折、顿挫甚至是大开大合的律动走，扑捉那种乐感或是音乐感染力给你的感，所谓画面中的节奏、律动，就是凭借自己的感情或是心情在行笔中的一种时快时慢、时而舒缓或是用力大小的力量与速度形成而停留在画面的痕迹决定，也是一个艺术家内在情感的流露，就是很重要先天的条件也是后天的培养所致。画画在到了一定的高度最怕在画画时取一场景，那和你写生、拍照有什么区别？我又对朋友画的芦苇说，你看你的芦苇也是笔墨精炼、有笔墨又有墨韵效果，单从画面的笔墨技巧技法和笔墨效果看，你的芦苇和藤萝花画一样的都是到了相当的高度，只是除了画面效果，缺少了画面的生气和精神，这就很难达到我们中国画其真正的文化内涵——神韵与表现的精神，没有了两者内涵的作品就很难达到一种更高境界的高度，也就是用你的画来感动读者震撼读者从而领略到艺术作品的感染力、影响力。
    画时取一个局部的景色或景物，你要运用好这材料还要在这材料中用你的思想来给它们思想，让他们在画面中传到出你的思想给读者，当创作中有了这样的思考时，那么你的画至少是有了想法的，这样慢慢培养了自己用思想画画，画画前明白自己要在画中达到什么效果或是目的，只有这样坚持做下去，才可以培养自己创作与平时画画的不同和区别。创作作品，最基本的要求就是首先要有思想才可以称为创作，和写作是一样的，你从头到尾说的话都是为了你的作品主题思想服务的，并不只要把好的词语、华丽的文字说尽，因为说的再好也是文字与词句的积木累积而不是文学作品。
    一个有思想的人，是画自己的画，而没有思想的人，永远跟赶在别人的后面画别人的东西，那么，他最后只会成为一个画的很不错的人，而画自己思想画的人就有可能画出自己的面目自己的画而名留青史。
    在画室站了一天画了一天画的我，此时，眼睛都睁不开了，但心情还是很兴奋，所以在还啰嗦了一大堆话后留下此文，后日自己理解不断提高中自省……
这，还是因为有了你！
——秋萍画室随笔。

墨客

寂寞、孤独属于耕耘者。耕耘中我在文字的积木中感受一分宁静；在墨彩的泼洒过程中体验激情释放的愉悦和超脱；在白与黑线与面中用心倾听一份欢快的、低沉的、委婉的、悲凉的或是高亢的、甚至是宏大的交响音乐……那是远古的沉船、那是未来的海洋与蓝天！

墨客

一人独坐，会聆听你的气息，感受你的深情，期待着你带来喜悦。真想看见你，踏着风雨，踏着日月，踏着歌声，踏着的美妙的节奏而来；你那会心的微笑，是我最珍贵的礼物。我期待！
万丈红尘中。只愿有你，看我轻展霓裳飘舞；只愿有你，听我孩子般痴言痴语；只愿有你，怜我芳心一片。树叶若纤纤细丝，在月光下展万种风情；这情，这景在哪里？眼前还是梦中？
你可知道在我的心里自从有了你，我充满快乐；有了你，我的心里一片阳光，如果让我离开你，那将是灰色的世界，灰色的心情！在画室站了一天的我，今天又画了两幅好画——《五牛图》和《为牛塑像》……有了你，我永远是充实和快乐的！
情是人生最重的滋味，淡是人生最浓的色彩。在喧嚣中，独守一片宁静，在浓郁中，默念一份平淡，正如花开花落的悠闲，正如春去冬来的自然，因为我们知道，花落还开，因为我们知道，春去还来……

青山人氏

以上的文字全部阅读了，从一楼中，我读出的是画画要笔墨为我所用，笔墨从心，笔墨从情，笔墨从性。
2、3楼的字里行间，流露的是情，是爱，所以作画时才有激情释放的愉悦和超脱，才有“情是人生最重的滋味，淡是人生最浓的色彩”的体味！

天涯人

人与笔墨的和谐

我爱米芾

   学习来了  

天涯人

“一个有思想的人，是画自己的画，而没有思想的人，永远跟赶在别人的后面画别人的东西”

学习！

艺海

好文 受益！