十二平均色律与平均律场

鸣川

十二平均色律与平均律场
十二平均色律与平均律场简介
    视知觉和视觉艺术活动中存在着严格的自然法则，这些法则对两者的支配作用与其他自然科学中的法则是等价的。
    我们的研究表明：色彩知觉的自然法则与音乐中的自然法则具有完全的同构性：整个视知觉与视觉艺术活动是在律式、调式、和声、旋律、对位等要素基础上发生的。视知觉与视觉艺术活动不但在系统整体上与目前音乐理论体系完全同构，而且在所有的细节——诸如和声、旋律的进行、连接法则，移调法则乃至各种变化和弦，色彩修饰等细节上都表现出高度地、惊人的一致性;音乐中的每一个和弦——包括一些不常用的和弦——均在视知觉活动中有着其专门的，不可替代的地位和作用。
    尽管音乐艺术与色彩艺术在自然逻辑上有着同构性，但是,音乐发生在一维时间坐标上，而色彩知觉发生在三维空间坐标上.这些法则在视知觉活动过程中的作用则必然地涉及到完全不同的构成逻辑，因此：视觉逻辑是我们研究的主要内容。
    通过十余年的观察和研究，我们目前已经对律式、调式、和声、旋律、对位等自然逻辑在空间维度上构成静态视知觉活动的全过程与作用作出定性，定量描述。经过实践检验：所有的结论具有可重复性和可操作性。借助十二平均色律；我们能对一张绘画作品上的色彩（包括所有的复合色点）进行精确的定量布色，也能解释以往的色彩大师作品中的大多数色彩。
    在我们的体系中，从整体层面上的律式、调式、调集团，直至细节上的和声、旋律、对位、各种变化和弦、各种修饰手法，都是各式各样的类量子化的频率组合，每一个频率组合都充当着特定的视觉语句，并高度的专门化,甚至是唯一性的指向特定的视觉对象，视觉含义。在视觉艺术中,当视觉语句与其指向的视觉对象达到一致时，便表现为和谐，反之；便表现为张力。
    我们的研究建立在观察与定量之上，（没有理论思辩或主观类比。）注重具体过程，经过十年的反复测试，这些结论已具有应用价值，而非理论层面探讨。十二平均色律能在类似波——量子化的信息层面上定量地解释任何静态形的知觉过程，在视觉心理学，人工智能，信息技术上具有应用价值。
    在视觉艺术上，十二平均律能减少画家，色彩设计师对潜意识的依赖，任何人只要经过短期学习，能按照十二平均色律计算布色，都能画出合乎自然逻辑的色彩构成。因此十二平均色律能够应用于变革目前有术科性主导的美术教育。
    音乐艺术与视觉艺术都是以波为媒介的艺术，两者的自然逻辑完全的同构（不是部分的，或某种程度的相似）使我们不得不考虑：这种自然逻辑是否为所有具有波——场性质的对象所共有？
    在我们十余年的研究中积累的大量的线索、这些线索表明：具有波——场性质的自然科学对象（如量子物理、物质构成、生命现象等）与音乐艺术自然逻辑确实表现出重大相关性。根据一系列线索，我们有理由认为：与音乐艺术自然逻辑具有同构性的对象不只是视知觉与视觉艺术自然逻辑，而且可能包括所有具有波——场性质的自然对象。在此基础上我们提出了另一个探讨性的理论体系——“平均律场论”。  
    我们的研究得益于中国古代道一元论宇宙观，所积累的观察和数据倾向于支持德国格式塔心理学的宇宙异质同构论，及美国美田大学Lik Kuen Tong先生提出的场有哲学体系。
    上述所有观察、研究的结果将在新著《十二平均色律与平均律视知觉》一书中加以详细地介绍。该书于1994年完成初稿，并分别在中国，美国国家版权局获得注册。该书中文版、英文版目前正在美国出版，并在近期内上市。

鸣川

李晓虹先生在美国美田大学第六届国际场有研讨会上介绍十二平均色律。