[转帖]艺术品投资时代的艺术判断

小舟

在今在今年的拍卖市场上,屡有标高的奇迹,先是吴昌硕的《花卉十二条屏风》卖了1650万元，而在最近的一次拍卖中，陆俨少的《杜甫诗意百开册》又卖了6930万元。这是一个个让人震惊的天价，不仅为中国的艺术市场注射了一支兴奋剂，而且，也为艺术家反思自己的创作提供了借鉴。在艺术市场上，除了一些其他的因素外，决定作品价格的重要因素就是艺术品品的质量。有进同一位画家的作品，其价格相去甚远，其中的原因，就是艺术质量相去甚远。拿陆俨少来说，虽然在艺术市场上一直是第一集团军中的重要人物，可是，根本就没有数十万元一尺的行市，但是，出现了奇迹。这个奇迹的根本就是与这件作品相关的从1959年起历时三载的创作时间，就是“史无前例”的一百开的数量，就是一个完全是杜甫诗意的内容。当然，还有一些与之相关的传说，比如，最初只拟作杜甫诗意图四十开，后经吴湖帆的劝说，最终完成了一百开；而“文革”期间，《杜甫诗意百开册》上缴上海中国画院，其间被人窃去三十五开，一直至1989年，80高龄的陆俨少在北京怀柔宽沟才补齐而成完壁。
    市场上的结果，反映了市场对艺术的判断。过去，社会对艺术的判断，在现实中， 是以公众的接受程度为主，这个接受程度基本上是在传统的艺术准则之内，反映艺术在现实发展中的主流性的审美趣味；而在历史上，判断则是以学术的积淀反映历只的认可。但是，在艺术品投资时代 的今天，这些判断都有可能因为与投资相关的经济问题，而成为一种新的力量主导着艺术的判断，这之中难以避免一些市场的因素而影响判断，最终为历史的判断所否定，但是，作品所含的内在的艺术价值始终是影响判断的一个重要的方面。还是拿《杜甫诗意百开册》来说，1959年至1961年，中国的美术界盛行的是现实主题的创作，这一时期的一些代表作品无不打上了时代的烙印，而成为红色经典，有许多人都是因为这些时代的经典之作而名噪一时。
    可以说，以杜甫诗意为创作的题材基本上是在主流之外，不为时人所重，而陆俨少在潮流之外能够而得住三年的寂寞，所以， 今天的历史给他以尊敬。如果陆俨少也像时人那样仅仅是画几张以聊写胸中之逸气，可能也没有今天的奇迹，因为那个时代能够画一两张古代诗意作品的也是大有人在。现在现在从市场的结果来看，画家处身立世不仅要有作品，要有精品，而且要有力作，要有扛鼎之作。我们现在经常说的精品力作，在这里可以得到一个完全的诠释。虽然，这是市场的判断，但是，并没有遮蔽艺术的准则，所以，艺术家应该从这一历史和现实的经验中作出自己的判断。