书无俗韵精而劲 笔有神锋老更奇——《艺海拾珠》齐辛民艺术藏友会藏品集出版发行

春平

   

   由北京工艺美术出版社出版发行的《艺海拾珠》齐辛民艺术藏友会藏品集正式出版发行，并与今天在北京2015年图书订货会上上架，同时出版发行上架的《大匠之门》——齐辛民专辑系列（1-5卷）也在图书订货会上亮相，敬请关注！

书无俗韵精而劲 笔有神锋老更奇

       于洪来

    同齐辛民先生认识已二十多年的时间，从相识相知到知心朋友，逐步开始学习领会研究齐辛民艺术，可以说走过了一个漫长的过程。第一次接触缘于临淄区八十年代的一次大型展览。当时他在临淄区文化馆工作，负责整个展览的设计和绘制策划。我在临淄区委办公室从事文字秘书，负责展览的文字编写。从那时起看到他绘制的插图，那么切题，那么生动，那么形象，那么动人，这么多年过去了有些图案至今历历在目，记忆犹新。特别是他临摹的人民币，从图案到色彩，怎么也看不出破绽。从那时起，我对他的绘画艺术产生了浓厚兴趣。1986年他调到淄博画院后，自己几乎每周都去看他画画，听他讲艺，了解全国一些知名画家的信息，从此走上了绘画艺术品收藏之路。办展期间，齐老师赠给我一张三开梅花鹿，这是我收藏的第一张国画作品。到目前，已收藏齐辛民先生作品四十余幅，且大都为精品之作。从寥寥数笔的小品到巨幅群猫图长卷，作品的形式也是多种多样，题材宽泛，有成套出版的册页，有其精心创作的条屏，还有赏心悦目的扇面。

   

    这么多年来自己为什么一直钟情于齐辛民先生绘画作品的收藏呢？作为一名绘画艺术的门外汉，很难从专业角度谈起，只能从与他相处的真情实感来刨析。一是感到他有高尚的品质。古人说的好，“无暇人品清如玉，有骨文章淡若仙。”历代艺术大师对于人品与艺品的统一性都讲得很精辟。艺术大师傅抱石在画论中说道，我之人品不高，欲求画格之高，其可得乎？与齐辛民老师相处这么多年，深深感到，他之所以画艺愈老愈精，格调愈老愈高，是高品位的人格固守成就了他艺术的真纯与尊贵。全国著名美术史论家刘曦林先生多次写文章称赞他为人厚道。这是对他人品的高度概括。正是这厚道的人品，构成了他花鸟画豪放而粗壮的笔墨，雄强豪放的阳刚大势，朴实无华的泥土气息。正是他这厚道的人品，造就了他专注丹青翰墨，不与世人相争的美德。记得1995年他到了退休年令，当时还是二级美术师，单位分了两个晋升名额给了小他二三十岁的年轻人。但他不计较：“晋不晋一级美术师没那么重要，重要的是下功夫画出属于自己面貌的画。”遇到这么大的事，他能有这样的胸襟，这样的眼界，这样的心态，其艺术水平怎能不升华。正是这厚道的人品，使他能够沉下心来，成为苦学派。早期学过西画，搞过剪纸，画过年画。就国画而言，早年从事人物画创作，大大提升了绘画艺术的综合修养。正是这厚道的人品，使他淡化了政界的权势地位，坚定了毕生艺术耕耘的恒心和毅力。1986年，淄博市调其市画院工作，临淄区为了留住他曾官位相许，但他不为所动，毅然去市画院报了到。正是他这厚道的人品吸引了无数的朋友，走近了他高超的绘画艺术。2010年5月份，他回家乡举办展览，上至七八十岁的老人，下到十几岁的中小学生，上千人涌进展厅，场面蔚为壮观。很多人并不懂绘画艺术，久仰其为人，是冲着他这个人来的。很多人拿着他过去赠送的作品，兴高采烈的与其合影，叙谈旧情。开幕式后，父老乡亲争相与他合影留念，达一小时之久，这样感人的场面真是少见。二是感到他有很高的天赋和强烈的事业心。古人云：朗鉴出于自然，英风发乎天骨。翻开中国美术史，历代艺术大师都具备两个条件：天赋+勤奋，二者缺一不可。在家乡只要谈起他都会异口同声地说，齐辛民先生是一个为画画而生的人。

     儿童时，家中长辈教其识字，他就能把课本上的插图有模有样的临摹下来。十四岁考入临淄七完小，美术课皆得最高分。1955年在济南第二十中学读书期间，所作国画《赶集》，入选济南市美展。以艺术成绩第一考入山东艺术学院，又以全班最好的学习成绩毕业。毕业仅一年，1964年创作的年画《洪水到来之前》，国画《看新磨》入选文化部、中国美协主办的全国美展，并分别被中国美术馆、天津艺术博物馆收藏。1991年创作的花鸟画作品《朝晖》，在中国美协主办的全国首届花鸟画展中获最高奖。几十年来，他创作的作品多次参加国家级重要美术机构主办的各类大展，并入选入编各类大典和散见于各类美术刊物。多次被聘为全国花鸟画展评委。2009年，被中央美术学院聘为客座教授。2012年，人民美术出版社标志性出版物“大红袍”出版了《中国近现代名家画集-齐辛民》卷。同年在北京举办了“齐辛民艺术大展”，其作品引起轰动。我认为齐辛民先生之所以能取得辉煌的成就，除天赋外另一个重要的因素就是全身心的在寂寞的艺术百花园里思索、耕耘，与艺术无关的事不想、不争、不做，以苦为乐，专注于以中国画的笔墨大铺大写自己的心性，以超人的毅力演绎线条的交响，以苦涩的汗水泼洒生命激情的火花，以超人的智慧创造适合中华民族审美观的个性作品。可以说，齐辛民老师几十年如一日苦行僧式的坚守，才成就了他今日“齐家样”。三是感到他有极强的创新意识和能力。

     2014年，在浙江省美术馆举办的齐辛民花鸟画全国巡展上，诸家用八个字对他的创作做了概括：继承、发展、创新、超越。思新求变是他绘画艺术最突出的特点。早期主攻人物画，六十年代已攀上了一个艺术高峰。但他没有停留在原地，没有简单的自我重复，进而转向了花鸟画。在长期的花鸟画创作中，他不模仿前人，不照搬自然，不重复自己，独树一帜的走自己的路。翻开他出版的画集，可以清晰的看到同样的飞禽走兽，不同时期都会有不同的面貌。90年代初，我收藏齐辛民老师初期画的家猫还比较具像，2004年收藏一副十米多长的群猫图长卷。该作品以孩童般的人格刻画，以趣味为灵魂，运用简笔泼墨、线面结合的语言和墨与彩、浓与淡、干与湿、虚与实等相结合的创作方法，将关爱，互助，守护，乐观，向上的生命情感融入到作品中，以形写神，以神驭形，高度概括的创作出了三十多只洋溢着浓厚生活气息，千姿百态，天趣自然，活泼可爱，神灵活现的拟人化的家猫形象，给人带来一种引人入胜的童真志趣、自然志趣、生活志趣，蕴含着朴质、简约、雅拙之品格，充分显示出了齐辛民老师更高更新的创造意识和能力。他独创的小鸟、小猫等造型和写意表现手法，以及他在花鸟画中色彩的运用，背景的衬托都是前无古人的。全国美协主席刘大为在观看山东花鸟画进京展时，高度评价齐辛民先生的作品，连连称赞：画得好，画得好。全国著名美术史论家刘曦林先生称赞其为“当代画猫第一人”。北京个展及全国巡展专家一致评价“书无俗韵精而进，笔有神锋老更奇”。

       作为齐辛民先生花鸟画艺术的爱好者和追随者，衷心祝愿他的花鸟画艺术达到一个更高的境界。           

       （作者系齐辛民艺术藏友会会长）