书无俗韵精而劲 笔有神锋老更奇 ——于洪来

墨客

书无俗韵精而劲 笔有神锋老更奇
               ——于洪来发言稿


     同齐辛民老师认识已二十多年的时间，从相识相知到知心朋友，逐步开始学习领会研究齐辛民老师的艺术，可以说走过了一个漫长的过程。第一次接触是缘于临淄区八十年代的一次大型展览。当时齐辛民老师在临淄区文化馆工作，抽调负责整个展览的设计和绘制策划。我在临淄区委办公室从事文字秘书，负责展览的文字编写。从那时起看到齐辛民老师绘制的插图，那么切题，那么生动，那么形象，那么动人，这么多年过去了有些图案至今历历在目，记忆犹新。特别是他临摹的人民币，我在一旁拿着人民币对来对去，从图案到色彩，怎么也看不出破绽。从那时起，我对齐辛民老师的绘画艺术产生了兴趣，开始与齐辛民老师接触。特别是1986年他调到淄博画院后，我几乎每周都到他那里看他画画，听他讲艺，从他那里了解全国一些知名画家的信息。在齐老师的指导下，自己对国画的兴趣越来越浓，从此走上了绘画艺术品收藏之路。办展期间，齐老师赠给我一张三开梅花鹿，这是我收藏的第一张国画作品。进入九十年代，也就是从1991年齐辛民老师出第一本画册开始，自己每年都邀请他到临淄举行笔会。2010年又在我们的家乡策划了“丹青翰墨报家乡——齐辛民·刘玉华师生书画联展”。通过这些形式来宣传齐辛民老师的书画艺术，从中学习绘画艺术的基本知识，丰富自己对齐辛民老师绘画作品的收藏。到目前，已收藏齐辛民老师作品几十幅，且大都为精品之作。从寥寥数笔的小品到巨幅群猫图长卷，作品的形式也是多种多样，题材宽泛，有成套出版的册页，有其精心创作的条屏，还有赏心悦目的扇面。本来准备在前几年出一本齐辛民老师的收藏作品集，但鉴于他2000年后艺术水平产生了质的飞跃，故想再多一点藏品，出一本能全面反映其艺术水平的收藏集。另外，通过齐辛民老师的推荐，二十多年来自己还收藏了当代一百多名著名画家的作品。其中收藏的全国著名花鸟画家江文湛的作品，2010年已由北京工艺美术出版社出版，大八开，15个印张，全国公开发行
   这么多年来自己为什么一直钟情于齐辛民老师绘画作品的收藏呢？作为一名绘画艺术的门外汉，很难从专业角度谈起，只能从与他相处的真情实感来刨析。一是感到他有高尚的品质。古人说的好，“无暇人品清如玉，有骨文章淡若仙。”历代艺术大师对于人品与艺品的统一性都讲得很精辟。艺术大师傅抱石在画论中说道，“我之人品不高，欲求画格之高，其可得乎”？与齐辛民老师相处这么多年，我深深感到，他之所以画艺愈老愈精，格调愈老愈高，是高品位的人格固守成就了他艺术的真纯与尊贵。全国著名美术理论评论家刘曦林先生多次写文章称赞他为人厚道。这是对他人品的高度概括。正是这厚道的人品，构成了他花鸟画豪放而粗壮的笔墨，雄强豪放的阳刚大势，朴实无华的泥土气息。正是他这厚道的人品，造就了他专注丹青翰墨，不与世人相争的美德。记得1995年他到了退休年令，当时还是二级美术师，淄博画院分了两个晋升名额，结果院里把名额分给了小他二三十岁的年轻人。院内外的同志都为他鸣不平，劝他找领导，但他总是笑着说：“晋不晋一级美术师没那么重要，重要的是下功夫画出属于自己面貌的画。”遇到这么大的事，他能有这样的胸襟，这样的眼界，这样的心态，其艺术水平怎能不升华。正是这厚道的人品，使他能够沉下心来，成为苦学派。早期学过西画，搞过剪纸，画过年画。就国画而言，多年从事人物画创作。从而提升了绘画艺术的综合修养。正是这厚道的人品，使他淡化了政界的权势地位，坚定了毕生艺术耕耘的恒心和毅力。1986年，淄博市调其去市画院工作，临淄区为了留住他曾经许愿区政协副主席的位置，但他不为所动，毅然去市画院报了到。正是他这厚道的人品吸引了无数的朋友，走近了他高超的绘画艺术。2010年5月份，齐老师在回乡展期间，上至七八十岁的老人，下到十几岁的中小学生，上千人涌进展厅，场面蔚为壮观。很多人并不懂绘画艺术，他们久仰齐辛民老师的为人，是冲着他这个人来的，目的是看一眼齐老师。很多人拿着齐老师过去赠送的作品，兴高采烈的与齐老师合影，叙谈旧情。开幕式后，父老乡亲争相与齐老师合影留念，达一小时之久，这样感人的场面真是少见。二是感到他有很高的天赋和强烈的事业心。古人云：朗鉴出于自然，英风发乎天骨。翻开中国美术史，历代艺术大师都具备两个条件：天赋+勤奋，二者缺一不可。在临淄只要谈起齐老师都会异口同声的说，他是一个为画画而生的人。很小他就显露出了绘画天赋，儿童时家中长辈教他识字，他就能把课本上的插图有模有样的临摹下来。很小就能把家中的财神，村关帝庙的关公等形象画的非常漂亮。十四岁考入临淄七完小，学校开设的美术课他都是最高分。1955年在济南第二十中学读书期间，所作国画《赶集》，入选济南市美展。以艺术成绩第一考入山东艺术学院，又以全班最好的学习成绩毕业。毕业仅一年，1964年创作的年画《洪水到来之前》，国画《看新磨》入选文化部、中国美协主办的全国美展，并分别被中国美术馆、天津艺术博物馆收藏。1991年创作的花鸟画作品《朝晖》，在中国美协主办的全国首届花鸟画展中获最高奖。几十年来，他创作的作品多次参加国家级重要美术机构主办的各类大展，并入选入编各类大典和散见于各类美术刊物。多次被聘为全国花鸟画展评委。2009年，被中央美术学院聘为客座教授，2012年，人民美术出版社标志性出版物“大红袍”出版了《中国近现代名家画集-齐辛民》卷。同年在北京举办了“齐辛民艺术大展”，其作品引起轰动。我认为齐辛民老师之所以能取得辉煌的成就，除天赋外还有一个重要的因素就是全身心的在寂寞的艺术百花园里思索、耕耘。与艺术无关的事不想、不争、不做，以苦为乐，专注于以中国画的笔墨大铺大写自己的心性，以超人的毅力演绎线条的交响，以苦涩的汗水泼洒生命激情的火花，以超人的智慧创造适合中华民族审美观的个性作品。可以说，齐辛民老师几十年如一日苦行僧式的坚守，才是他形成了今日“书无俗韵精而劲，笔有神锋老更奇”的齐家样。三是感到他有极强的创新意识和能力。2006年，在山东省美术馆举办的个人首次花鸟画展上，山东画院院长刘宝纯先生用八个字对他的作品做了概括：含聪抱朴，求索不止。思新思变是他绘画艺术最突出的特点，早期主攻人物画，1964年年画《洪水到来之前》，国画《看新磨》，象征他的人物画在六十年代已攀上了一个艺术高峰。但他没有停留在原地，没有简单的自我重复，进而转向了花鸟画，创出了今日的“齐家样”。在长期的花鸟画创作中，他不模仿前人，不照搬自然，不重复自己，独树一帜的走自己的路。他早期画的麻雀以有别于他人，为此山东美术出版社出版发行了他的《麻雀写意画法》。但他不满足于已有的成就，从齐白石画蜂翅得到启发，求新思变，创造了新的画鸟雀的表现方法和造型语言。他从西安画家张之光画的红果中生发灵感，创出了长尾巴鸟的造型。翻开他出版的画集，可以清晰的看到同样的飞禽走兽，不同时期都会有不同的面貌。90年代初，我收藏齐辛民老师初期画的家猫还比较具像，2004年收藏一副十米多长的群猫图长卷。该作品以孩童般的人格刻画，以趣味为灵魂，运用简笔泼墨、线面结合的语言和墨与彩、浓与淡、干与湿、虚与实等相结合的创作方法，将关爱，互助，守护，乐观，向上的生命情感融入到作品中，以形写神，以神驭形，高度概括的创作出了三十多只洋溢着浓厚生活气息，千姿百态，天趣自然，活泼可爱，神灵活现的拟人化的家猫形象，给人带来一种引人入胜的童真志趣、自然志趣、生活志趣，蕴含着朴质、简约、雅拙之品格，充分显示出了齐辛民老师更高更新的创造意识和能力。他独创的小鸟、小猫等造型和写意表现手法，以及他在花鸟画中色彩的运用，背景的衬托都是前无古人的。他的创新成绩受到了全国美术界的好评。全国美协主席刘大为在观看山东花鸟画进京展时，高度评价齐辛民老师的作品，连连称赞：画得好，画得好。全国著名美术评论家刘曦林先生称赞其为“当代画猫第一人”。2012年，北京个展研讨会上，专家一致评价他“人愈老画愈新”。全国著名花鸟画家贾平西先生称赞齐辛民画鸟当今一绝。
   作为齐辛民老师花鸟画艺术的画迷，衷心祝愿他花鸟画艺术达到一个更高的境界。

墨客

怎么发不了照片啊？

春平

可以发啊？是不是图片太大？