呼唤东方 路还很长

春平

第九届A-ONE中日韩艺术交流展早已降下帷幕，开幕式的隆重和300多个观众的热情，就像水泡早已消失得无影无踪。策展人的期待在开幕式之后，便宣告了破产，作为策展人的世宾不无感慨地说这是一次筚路蓝缕的国际展。策展人的艺术热情与操作展览过程的挫折，两者的背反，从世俗的角度看，他就是一个失败的艺术家——尽管从日本、韩国来的十几位艺术家都对开幕式的热闹、严谨很满意。但如果从资本运作的角度来看，这个展览只是策展人的一厢情愿，甚至有些悲壮的味道。

　　作为一个有观点的诗人、批评家和策展人，世宾对于这次展览有着清晰的思路，他试图在西方的资本、观念深刻影响着我们的当下，对东亚艺术做一个整体的观照，去探讨亚洲自己的艺术之路，寻找亚洲共有的又区别于西方的艺术概念，进而找到文化的自尊和历史的责任感。自然文化、儒家文化、道德智慧等具有东方精神和气质的价值体系就成为这次展览的出发点，世宾和参展艺术家试图利用这个平台来探讨和阐释新的文化主张。

　　A-ONE是一个在日本发起的中日韩三国的民间艺术交流平台，没有运作经费，每次展览由主办国完成。诗人世宾在接到从日本回来的艺术家陈天的委托后，开始了这个缺乏国际资金和国内财团支持的展览。他第一次面对的问题是，之前接洽的广州某艺术空间原答应免费提供场地，后来却变卦了，许诺的资金也不到位。这让他们傻了眼，四处找出路，最后找到广州番禺的南美术馆。

　　去年12月10日，第九届A-ONE展总算体面进行。那天，世宾在展览开幕式上陈词狂野、无所顾忌。他用“艺术有时候必须是赤身裸体的”的艺术观点点燃了艺术家隐藏的激情。在见利忘义的时代，在没有资本运作的前提下，来自日、韩，还有中国的孟禄丁、李邦耀、冯峰、石磊等65位艺术家进行了一场民间艺术交流。没有官方式的排场反而更自由，这也是本次展览的观点之一，创造逻辑、问题意识、自由思想才是一个真正的民间立场。一个在广州边缘的破厂房包围中的展览，引来皮道坚、孙振华、鲁虹、杨小彦等广东最重要的评论家，包括他们在研讨会上的发言，反而让参与者找回对艺术的敬意。

　　中日韩艺术家相聚在一起，朝向一个大的方向：东方自然精神，他们也许观念、手法都不一样，在自然感悟、政治认知、社会记忆和经验处理上有差异，甚至缺少共振，但这不影响他们以更宽泛的理解去寻找人与自然、人与人、人与社会之间共同的准则。自然是一个复杂的概念，它有着不同的面相，无论是倾听东方的心灵，还是呈现东方的容颜，艺术家在这方面的能力是有限的。尽管困难重重，但拥抱一个新亚洲，朝向东方的自然心灵，找回自己的本意和天性的方向是正确的。

　　世宾说：“我们提东方，这并不是要逃避现实问题，而是要唤起艺术对自身的问题的真正关注。这次展览，我在两个倾向性选择艺术家的作品，一种是具有东方精神气质的作品，它们保持着语言的纯净和内敛，又不失葆有指向诗意生命境界的可能。这些作品宁静而开阔，对生命美好的部分保持着敏感的体验和赞叹;另一类作品，是具有现实针对性的作品，它们立足于本土的现实生存，能够从各个角落，以一个艺术家的良知来观照他们置身其中的生活，但这些作品有些不够深邃，或者一掠而过。”

　　策展意图是高远的，似乎想从哲学的精神层面唤醒东方的自然主义，但想法仅仅完成一部分而已，由于在作品的甄别和筛选上有暧昧的模糊，所选取的展览作品中有一部分并没有有力地支持这一观念。比如中国画家的作品，大部分是叙述性和批判性的，东方自然主义中的美学意念，那种自天而降的秉赋或自下向上的开阔胸怀和兼容并蓄，还有活泼的心灵和心智很少在作品找到。相对而言，日本和韩国艺术家所展出的作品，多了一些超脱和抽象之作。这样一个多元杂陈的国际展览，难以让人看到亚洲艺术面孔的一个侧面，此时哪条路是东方自然主义的方向?一时无从辨别了。

　　艺术是一种生活态度。有一种理想是拿来盼望的，有一种理想是拿来实现的，如果换个角度来看，第九届A-ONE所经历的其实就是寻找理想中的东方妙音的过程，它不为西方模式的资本所绑架，远离江湖式、官方式的习气，在自然的心灵上涌现出真诚和希望。