齐辛民花鸟画展在济南隆重开幕

墨客

省电视台书画院院长——曾昭明主持开幕式并讲话.

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[这个贴子最后由墨客在 2006/06/26 01:16pm 第 1 次编辑]


孔维克——山东省美术家协会常务副主席兼秘书长：
                               (开幕式发言)
齐辛民今年71岁，这是他人生当中第一次举办个人画展，刚才我到展厅看了一下作品，非常的感动。因为齐辛民先生是一个大家都非常熟悉的画家，他在我们山东是非常有成就的，应该说在花鸟画界是个领头羊；我们在全国各种杂志和媒体都经常看到介绍他的专题，而且在全国各种大型的展览活动中多次担任组委、评委委员，他在花鸟画中的探索及学术成就在全国美术界得到了认可，是学术界的领头羊；他在花鸟画这块园地里耕耘了半个世纪后的今天，第一次办展览，这足以看到他对艺术的态度和严谨。他的作品非常年轻，非常有时代感，在每一个时代都有他闪光的东西留下来。他的独特的一面、他的独特的追求也就有了他今天独特的面貌，并且在各个方面都非常的突出。他作品的意境气象万千、笔墨苍厚、古拙，作品鸟的造型都有自己的独到的创造和意趣。对我来讲应该是对齐老师够熟悉了，但今天看了作品后却感觉到很新鲜，很激动！这，一个原因是他近期的一批画、再一个就是大画小画集中起来看，视觉上非常有冲击力，感触上非常深！
当今的社会在快速发展，中国画不管是山水、人物、花鸟，都有很大发展和变化，相对而言的花鸟画显的缓慢了一些，那么，今天齐辛民的花鸟画艺术探索、今天的展览，也就有他独特的意义，因为他的大写意花鸟画，在当今花鸟画领域内是独树一帜的，在全国都得到了非常高的评价和认可。所以说，齐辛民今天这个展览的开幕，同时也给我们大家提供了一个学术交流的机会和平台

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[这个贴子最后由墨客在 2006/06/26 01:17pm 第 1 次编辑]


单应桂——著名画家、山东艺术学院教授：
（开幕式、展览现场采访、研讨会发言）
齐辛民像个憨厚老实的农民，但他内心非常的聪慧和灵犀，对事物透析的感觉非常好、非常的敏感，思维也很灵通。他绘画的特点我可以用两个字来形容：简约。这个简约不是简单，不是空。是经过了高度的提炼，高度的艺术加工后而表现在他笔下的最精微的。这些是加法容易减法难。不管是从构思、构图，还是造型，都会体现出他的高妙之处。
我刚才在开幕式上讲，60年代他入选全国美展的作品《看新磨》，那个作品非常得巧妙的，那个构思的出现，已经很明显的看出在那个时期，齐辛民的脑子里就已经形成了他今天的创作思路——从生活的侧面表现艺术。所以，体现在他的花鸟画上或者其它画上都非常的巧妙和生动。回想一下，虽然在那个时期同学和一起创作的朋友喊他：“老齐、老齐”，“齐王、齐王”，实际上他是有一颗童心的，他笔下的一花、一草、一个小猫、一个小鸟，都有他的童心。这个童心如果是用一般的老气横秋的眼睛看世界的话，在他的作品里就没有这样的一种童趣，这是很可贵的。作为一个画家，一直保持一颗童心，他的画也会一直上进。在不久的将来，我相信齐辛民的画还会有很大的发展！

墨客

作者齐辛民——致辞：
尊敬个各位领导、尊敬的老师、尊敬的朋友们，你们在百忙中来参加我的展览，我表示衷心的感谢和热烈的欢迎！对支持这个展览做出重大贡献朋友表示感谢！没有你们就没有我
今天的展览！之所以我71岁，才第一次举办这个个人画展，是因为我总是对自己的画不满意，总是感觉明天画的更好，于是一天天，一年年，日复一日年复一年就到了今天，在朋友的鼓励和大力支持下，举办这个展览，请老师、同学、朋友们给我多提宝贵意见！
最后，我再一次在这里感谢我的母校——山东省艺术学院和我的老师们，没有学校的培
养，没有老师的教育和引导，我就没有今天成绩，我对母校和老师表示敬意和感谢！

墨客

[这个贴子最后由墨客在 2006/06/26 01:18pm 第 2 次编辑]


张鹤云——山东师范大学教授：
    我参加这个研讨会非常高兴，这是我的心情。因为齐辛民是我的学生是我们学校的毕业生，我教了一辈子书，就有几个最优秀的学生，一个张道伊在南京很有名，后来的学生就是齐辛民、刘曦林。在我们那里他们俩是我们艺专的第一批学生，是63年的毕业生。也是我为之骄傲的几个学生，所以我感觉参加这个展览和研讨会特别高兴。

墨客

[这个贴子最后由墨客在 2006/06/26 01:20pm 第 1 次编辑]



张彦青——山东艺术学院教授：
    我也算是齐辛民的老师。说起齐辛民当时给我的印象就是他年龄大些，是个老实、忠厚，安安稳稳在学校里研究学问的人，一个老实巴交的青年。“齐新民”这名我联想很多，……从论语、孟子、大学、中庸。大学上的第一课就是大学之道，要做新民要加强道德修养，要加强艺术修养，做新一代的人民。后来他改名字“齐辛民”，这也很好，辛苦劳动在艺术上不断进步达到最高、最好的境界，要有最好的学问。最后齐辛民做到了这一点，名副其实了。我感到很高兴，很荣幸。他年龄大但他一直在不停的进步、再进步，直到现在他的画也有很大的变化，和过去不一样，这个展览我看后很高兴，很激动！

墨客

[这个贴子最后由墨客在 2006/06/26 01:26pm 第 1 次编辑]


乍启典——著名花鸟画家：
三十多年前他的画就很好，我们一起搞创作的时候大家都很佩服他，他的脑子好用，画
面构思巧妙，有才气，笔墨老辣，粗犷奔放，传统功夫扎实。在那个时候大家都喊他“齐王”。今天看了他这一大批作品后我很激动。比过去又上了一个大台阶，和前几年的作品比较，又有很大的变化，格调上非常的突出和我们拉开了很大的距离，我还是好不夸张的喊他“齐王”，画中的“齐王”！

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[这个贴子最后由墨客在 2006/06/26 01:27pm 第 1 次编辑]



贾平西——著名花鸟画家、黑龙江花鸟研究会主席  ：
齐辛民，人好、画好。好在他的写意小鸟，千百遍实践从齐白石的蜜蜂中得到启发，这就体现出来他的高妙之处，他的小鸟古今一绝，他的小鸟在众多的写意画里面古今一绝！

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[这个贴子最后由秋萍在 2006/07/23 12:35pm 第 3 次编辑]


(左片边第一个，山东画院院长刘宝纯先生、著名花鸟画家中间是乍启典先生、山东省美术家协会常务副主席兼秘书长——孔维克先生。)
刘宝纯——山东画院院长：
    通过看了齐辛民这么多的画以后，我想用八个字来概括：含聪抱朴、求索不止。前者四个字我是讲他学习、后者是艺术上的，前面是说他非常非常得聪明，是涵在作品里的聪明；从艺术上说，他求索不止。大家都知道从64年的磨房（《看新磨》）他就画的非常的好！构思非常的巧妙，这在60年代就是一个艺术高峰。今天又看到他这么多非常生动有趣的作品，这又是一个大的变动和更高的飞跃，这个大变动是他求索不止的结果。我想，他在将来还要有更新的创意和更大的发展！



张志民——著名画家、山东艺术学院院长：
                （展览现场采访发言）
齐辛民是我非常熟悉的一个画家，在艺术追求上又有很多相同的地方，同时我们又是山东艺术学院的校友，他是我的师兄。齐辛民的绘画，在山东、在全国取得的成就应该说是令世人瞩目的！我们山东艺术学院，从老一代就拥有一大批优秀教授、现在的年轻教授，培养了一大批的优秀学生，齐辛民就是这些学生中的佼佼者。在齐辛民的画中，有一种山东人的豪情以及他对齐鲁文化的深悟与理解，他的艺术思路和创作题材，非常的新非常的广；他山水、花鸟、人物都能画，而且都画得非常好，这一点非常难得。他的画里有扎实的传统笔墨，丰富的传统技法，还有传统的文化精神、文化修养、文化内涵。我作为山东艺术学院的院长，为有这样的学生感到自豪和骄傲！同时，这些优秀学生在社会上取得的成就，也为山东艺术学院添彩增光！

墨客

[这个贴子最后由墨客在 2006/06/26 01:27pm 第 1 次编辑]


张逸民——省文联副主席、原山东工艺美院院长：
齐辛民在校期间我对他有深刻的印象：一个是他的专业在班里面是强的是高才生，再一个就是人非常的纯朴，这是在学校的印象。六十年代一起搞创作我觉得他很有智慧，就像他的《看新磨》，这一路的构思不少。虽然以后几十年见面比较少，但是始终是青年时代的见证人。今天看到这个展览我非常的高兴。我祝愿老兄在专业上画出更好更经典的作品，也祝你健康长寿，祝贺你展览的成功！

墨客

[这个贴子最后由墨客在 2006/06/26 01:28pm 第 1 次编辑]


沈光伟——山东艺术学院教授：
     我通过看齐老师的画展，有两点感受：一个就是对待传统，就是对一些老的先生取得的成就的一种生成和传承；第二个就是虽然画的是花鸟画，但是我看到了周韶华先生对他的影响，整个画的诞生就是一个宏观的把握。
花鸟画从传统的角度上看是表现一个微观的东西，通过一个微观的角度去表现一种境界。齐老师把花鸟画的境界提升到宏观的把握上来，这是几十年的一种探索、一种实践、一种不懈的追求才产生的全新的面貌。它是一种很高的艺术境界，不能单纯的说他画很大气、用笔很苍厚。还有一个重要的原因，就是一个文化的积淀在里面，对传统对当代对艺术的理解在里面，它有一种文化性。齐老师是很朴素很纯洁的，所谓有童心，我认为是一种纯真，这么大的年龄他还保持了一种纯真，这些都是艺术最本质的东西。这些东西保持得非常好，这是非常让人敬佩的。

墨客

[这个贴子最后由墨客在 2006/06/26 01:32pm 第 1 次编辑]



唐秀玲——山东省美协副主席、淄博美协主席：
    今天来参加齐辛民老师这个画展，作为一个淄博人我感到非常的骄傲和自豪！并且为我们淄博能产生象齐辛民这样的大家而感到骄傲和自豪！
    我和齐辛民老师可以说是二十多年的同事，我在齐老师身上学到的最重要的一点就是：踏踏实实，从来不张扬。如果用四个字来评论齐老师，我觉得头两个字是，人好；第二个就是，画好。我们在一起交流时，齐老师说他成长的过程就是一步一个台阶，他没有那种飞跃式的一炮走红，是一步一个台阶慢慢走上去的。齐老师在我们淄博口碑非常好，就算是非常挑剔的人，他想从齐老师身上挑点毛病都好像不太容易。在我们那里不管老的、少得、领导、百姓，都非常尊重他。我觉的画画能走到这么一个高的境界和人好有很大的关系。所以，我想齐老师的画品这么高和他的人品是非常吻合的。最后，把一句最普通的话送给齐老师也送给在座的各位：好人一生平安！

墨客

[这个贴子最后由墨客在 2006/06/26 01:29pm 第 1 次编辑]


刘玉泉——山东艺术学院设计院院长：
因为时间关系我也不多说，齐先生我们早就认识，对他的花鸟画也比较熟悉，同时也深受他的影响。通过今天看展览我只想说两句话，一个就是画品和人品它是统一的，这是真理；第二句话是大器晚成，是真理！

墨客

[这个贴子最后由墨客在 2006/06/26 01:30pm 第 2 次编辑]



张士增——中国画研究院、著名美术评论家：
今天看齐辛民的花鸟画展，体现最多的特点有三个：
第一个是生活。他没有离开生活，始终是在生活里找自己的东西。这么大年纪了，从作品中仍然感觉到他对生活透着很亲切、很热爱的情绪，这种情绪在他的画里面表现的很强烈。所以，我觉得老齐第一个好处就是他对生活的态度，他把生活和艺术的关系处理得好。
第二个是生动。也可能因为前面的关系——生活和艺术处理的好，所以他特别注意画的生动。想想我们整个花鸟画中，不生动的东西太多了，因为大家都在技法和形式里面去找出路，这也包括了很多的花鸟画画家。画了一辈子都是在画技法，不琢磨那种转瞬即逝的动感，琢磨的是技法，是死的东西，所以它生动不了。而老齐就抓住了瞬间的生动。
第三个特点是生气。生气是什么？生气是花鸟画的一个意境。这个意境是山水画的灵魂，更是花鸟画的灵魂。我注意到了齐辛民现在的花鸟画，他在背景上下了很大功夫，动了很多脑子，也反映出他对我们最传统的折枝花卉的一个思考。其实，我们花鸟画最古典的形式就是折枝花卉，折枝花卉就是把技法都浓缩到这一枝花上，所有的东西都在这里面讲究，这是古典形态的讲究。但现在来看，我们作为一个现代人，在现代的一个环境里，我们不可能满足和局限这一种美。一个画家，你的任务就是创造，要打破那个折枝花卉的形态。老齐在这个方面做了很多的努力，他的背景和意境有关，他的意境又丰富了生动，这样他的画就生气了。很多花鸟画家的弊病就是他们的画里面了无生气，你看着就难受。所以齐辛民在这方面做出了表率。它不但有它的特点，而且他对现代花鸟画研究的一些问题，做出了重大贡献。

墨客

[这个贴子最后由墨客在 2006/06/26 01:31pm 第 2 次编辑]


汪为胜——《中国画坛》主编，著名美术评论家：
今天，看了这个展览，我有一些感慨，首先，我要想说的是，齐老师这个作品不光是用来单独展览和欣赏的，而且会给我们带来一些独立思考性的问题。齐老师的作品大气磅礴，大气、大度、大手笔。这是我们中华民族需要的民族之魂、民族之本、民族之根的东西。对于作品来说，什么叫做传统作品？什么叫做笔墨当随时代？什么叫中国艺术精神？什么叫民族文化？……今天，我看了齐老师的作品，我第一个感受就是他整个以一种民族的精神，以纯粹的学术品格和个人修养，正本清源，振奋激动啊！体现了我们民族绘画的宏大强烈精神！
所以，我们只在笔墨技法来阐述和品评齐老师的画，我觉得这是远远不够的，我想，这是指导当代花鸟画思考的第一个问题。
第二个问题，是笔墨的本身的问题。我觉得齐老的作品笔墨简练，是经过高度提炼的，是从生活出发，不仅仅依靠前辈的笔墨程式，而是在寻找生活的一种灵感。当代画家充满了浮躁，浮躁就是追求功名利禄，导致艺术灵魂的麻木和作品的重复。而齐老师用一种真诚，一种童心来构筑出一种最美好的东西，表现当代的笔墨精神，而笔墨的本身干练、精炼，他的笔墨不是“齐家样”，也不是“吴家样”，而是齐老师己的。比如说他画的猫，古代没有当代也没有，是齐老师自己的猫。
第三个问题，就是意境美。包括他的空间的处理，用多种颜色营造的各种氛围，齐老师的花鸟画是有感觉有情趣的。齐老师在追求画面的一种意境美，这是非常难得的。还有他的色彩，在色彩的运用上，在构图上，在画品上。……还有许多问题我们都可以提出来逐一论述，今天因为时间关系现在不说了。

墨客

[这个贴子最后由墨客在 2006/07/23 01:27pm 第 2 次编辑]


刘曦林——中国美术馆研究部主任、著名美术评论家：
老齐入学的专业成绩在班里是最好的，他纯朴其外，秀慧其中。他内心里面是非常聪明的，这在他的艺术思想里，在他的中国写意花鸟画里都已经体现了出来——那就是有传统之根，有他的生活情趣，有他的笔墨修养，还有他的文思情趣，最重要的是他的创造意识，这一点非常难得。
在全国的写意花鸟画来讲，在过去的石涛、八大、吴昌硕、齐白、潘天寿、郭味渠之后，中国花鸟画被前面这几座大山挡在了前面，怎么往前走一步，这个路子非常难打。就是说中国古代的人物画、山水画，会发生面貌的改变。而花鸟画从古到今就是这样一个东西，从关观雎鸠在河之洲到今天齐辛民画的花鸟画，它的题材没有发生变化。但是，通过我们每个人的主观表现实现新的延换，这个新的延换，在齐辛民的艺术作品里面表现得非常聪明并做出了突出的贡献。我就举一个例子说，就是那个小刺猬吃樱桃的这个作品，这个构思不得了！我就为此想到齐白石的一个个构思，因为齐白石的大脑，我是想解剖他的大脑的，他的伦理和我们普通人有什么差别？齐白石把生活搬到了画上，画了发财图，画了那只苍蝇，画了跳到秤上称一称自己的那只老鼠——自称。就是说他画了许多艺术构思非常好的作品。同样齐辛民在市场经济条件下，画了一些非常有趣的作品，一些非常有内在美的东西。这些东西对我们山东、对我、对全国的美术届都是有启发的。
老齐他与王朝闻先生一起开过花鸟画展学术研讨会，王朝闻先生那种侧面表现艺术的学问都在他身上体现了出来。刚才单老师讲他毕业之后的那张《看新磨》，就是王朝闻先生主张的那种侧面表现的作品，他不是正面来表现那种敲锣打鼓买新磨的那种场景，而是表达一种情景，作为侧面的那种以两个孩子去偷看新磨房是什么样子的情景，这是一种侧面表现。画农民丰收，老齐画得那个小刺猬也是表现农村丰收的那种喜悦。还有他画的那些猫，我毫不夸张地说：他是当今画猫第一人！那猫画得真好！我们回忆一下在今天这个画史上来讲，有很多画家画猫，这么集中的画这么多猫，他的猫系列里面是有文章的；想像一下这猫很可爱的动作，像是人的宠物，他把宠物搬到画上去是有时代意义的；他并没有画一个漂亮小姐牵着猫，但是他把他请到家里去、请到自己丹青上去的时候，那种情趣、那种笔墨的苍厚已经是到了一定的火候了。
老同学有个可爱的品质就是谦虚，非常谦虚，花鸟画在全国得了大奖，也不骄傲，到了北京定居也不摆谱，他仍然说他没有画好，我深信他一定会有更好的明天！

墨客

齐辛民——
这个研讨会对我是一种鼓励，也让更我鼓起勇气，鼓起创新的勇气，最想说的就是感谢我的老师！我今天成绩的取得，如果当年我没考上山东一专（山东艺术学院），绝对没有今天的成绩。从老师身上学到的不只是画画更重要的的是为人。老师的品德都灌输给我们，所以说今天我的成绩绝对是和老师的教导分不开的。今天我明显地看到老师非常高兴，因为老师当年的付出和辛勤的血汗没有白流，教的学生有了成绩。所以老师很高兴，不用说话不用言表我就看到老师对学生取得成绩的一种高兴。
再一点，我简单说一下我的基本创作指导思想。
一是笔墨当随时代，用一句比较流行的话就是与时俱进。时代在变化，就说生活吧，生活也在变化，十年前的生活和现在的生活一定不一样。生活在变我们为什么不变呢？还有个问题
就是年龄大了思维没有年轻人很活跃，新的东西新的思想，会跟不上。所以要紧跟时代不要被时代淘汰！而是不要重复自己的，我的画很多都是边试验着画出来的。画坏了的纸一堆一堆的。就是李可染说的：废画三千。如果我不试验，就按照一个模式画这是绝对画不坏的。但我绝不愿意再重复自己虽说难度很大，这就需要广泛吸收，吸收年轻人的，还有小孩（儿童）画。都要从里边吸收营养，然后来充实自己。然后再变，无根据的变，是变不出来，所以这就更需要来要充实自己 。

墨客

学生拉着老师的手说：当年如果我没有考上进入山东艺术学院（原山东艺专），我就没有今天的成绩。在大学里，我跟老师学到的不只有是画画，更重要的是做人，没有老师的教育和引导我没有今天！

墨客

这是开幕前我拍下的几张照片之一，作为同学，刘曦林也是第一次看到这么多的原作品，他有些激动的说：老齐你这批画真的很好！很多作品你的构思巧妙的不得了！我为你高兴啊！

墨客

这张照片，算是这个展览上我唯一和先生的一张合影。与先生生活十多年来，感受着先生平时创作的苦和乐，一起嘴爵着辛苦与心酸……今天看着展览的成功，我的心中千言万语，汇聚来的是无声的泪水……先生他真得是太不容易了！他在一直就是那么默默地、无声地，如他的名字“辛民”一样辛勤的耕耘着。四十多年啊！无怨无悔，他的大半生为艺术而生活，画画几乎成了他生命的全部。他的劳动之苦，创作之苦，曲高和寡之苦，在他人的眼里、心里，知道多少？看到多少？又能体悟他多少？……今天终于你的作品在这里展示给了你的读者，透过你的神情言表我早已领会了你的成功和喜悦，同时，那疲惫的神态也满不过我的眼睛。此时此刻，我和你一样感谢我们的朋友，感谢为这个展览热情帮助我们和做出贡献的朋友们，也感谢这么多年来一直支持和帮助过我们的朋友！我在心里默默的说：我亲爱的朋友们，秋萍和先生永远的感恩您！我也深信先生他也不会使你失望，他会用更大的努力来创作出更好的作品汇报您，明天一定会更好！会更灿烂更辉煌！因为有您的支持和喝彩永远地伴随着我们。
先生的真诚,先生的本真与纯粹，注定了先生在艺术上的成功!我深信!
展览结束了，我们没有回北京,而是回到家——淄博。那天我们邀请了艺术届老朋新友相聚一堂,先生第一次当着众人的面来感谢我,为我干杯,同时为我的泪水干杯（因为有朋友告诉他，说看到我在开幕时哭了）!那一刻,我的眼泪又流了下来.著名画家于老——于授万笑着说：原来秋萍真的是个性情中人，适合搞艺术啊。
其实，我是这十几年来被墨（抹）黑了。