“美在写生的路上”——2016清华大学中国画高研班齐辛民工作室西双版纳写生侧记

春平

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    在中华文化发展空前盛世的大背景下，在中西方文化交融与碰撞的过程中，越来越多的艺术学子的艺术理念偏向于重笔墨、重心性、重气韵、重格调的传统文化情怀中，而在实际运用中，却难于将理念与创作完美结合。
清华大学中国画高研班，是清华大学继续教育学院自2006年开始，聘请国内知名画家，依托学院优势，开办的中国画高级研修班。高研班的开创为在中国画创作方面已取得一定成绩的艺术家和美术工作者提供一个高层次的创作研究平台，同时为中国画几千年文脉传承及中国画创作的内涵与发展方向，作了很好的研究与探索，并取得了良好的教学成绩与广泛的社会影响。
齐辛民，做为山东艺术学院的第一届优秀的毕业生，结合自己60年在专业组织的创作经验，已成为一位具有独特个人面貌风格的艺术大家。他主讲的中国花鸟画高研班教学，以大写意花鸟画艺术创作为主线，坚持中国画优良传统。从“临摹、写生、创作”三结合的教学原则出发，秉承清华学风，坚守学术精神，以中国画理论、中国画传统技法，探索中国画新技法。从学习对景写生创作，来提高学员创作能力，培养高层次的中国画创作人才。
齐辛民认为，在艺术道路上，画家的成功不是偶然，必须有不同常人的思想与高于他人的智慧。今年己八十一岁的他，在绘画的道路上己走过大半生，清华大学继续教育学院给了他一个高水平，高平台的机会让其办中国画高研班，在感恩的同时唯有将毕业创作实践经验，毫无保留的传授给每一位学员，为中国画这一国学文化的传承贡献尽力。
丙申年春之际，清华大学中国画高研班齐辛民导师，带领十余位学员走进美丽的西双版纲写生。并聘请校内外资深教授和知名画家组成教学团队，给这次写生给予指导，其中有中央美院于光华教授；山东艺术学院设计学院刘玉泉院长；首都师范大学吉瑞森教授；北京工业大学邢晓林教授、著名花鸟画家王广华先生等。         
这是著名花鸟画家齐辛民先生，又一次带领他的学生，来到了美丽的西双版纳进行实地写生教学创作。他们用二十天余天的时间潜心于此，在“晨披霞光夜摘星的”的日子里，带领大家感悟和实践写生的要领，感受不同寻常的现场创作，学员们也以各自独特的视角，在观察和提炼大自然的精华中尝试了回归自然，境由心生的写生创作理念。使各位学员获益良多，令人鼓舞。
在中科院西双版纳植物园专家何瑞华先生的工作室里，学员们聆听何老师对热带雨林植物特点的详细讲解，对学员们的写生创作提供科学性的指导。而后首都师范大学吉瑞森教授从花卉、植物、人物、动物等白描到写意，特别是西双版纳热带植物的鲜明特点。从画面的步局，到水墨的运用；从线条运用，到意境表现；中央美院中国画院书记、教授、研究生导师，山东艺术学院教授、设计院院长、著名花鸟画家刘玉泉老师，著名花鸟画家于光华老师，也都点、线、面的组成，笔、墨、势的结合上，在“写意精神”上，为大家讲授了不同的精彩课程，为后续的写生创作做了良好的铺垫。犹如提壶灌顶的教授过程，令大家收益匪浅。
对景写生不是对景罗列物体，形同照相，更不是视而不见的纯粹主观臆造。它应是提炼和升华眼中之景，将真切动人之部分贮存于脑际，用心归纳于笔端、诉于画面之上。这种应物会心、达意抒情的创作过程，引领客观之万象，跃升出主观调动的美妙之境。遵重自然植物的客观规律，要一歩一步了解物象、发现物象、创造物象，方可做到胸有万物，放笔直取之境。
写生，在一些人的眼中似乎是学生时代的“童子功”，不是画家的必修课。有人选择了视而不见和避之不画之态，而著名画家齐辛民则选择了对景写生教学。在他的艺术理念中，大自然才是老师，生活才是创作源泉！他将传统的笔墨，有机的融合于对大自然的描绘和参悟之中，壮写时代精神和自然的本质特性。他从真正的生活中提取了写生创作的法宝，并成功的运用于实践中，凸显了时代的华美乐章，令世人折服和欢迎。
中国的文化一脉相承，延绵不断，中国画的发展过程中，无论风云如何幻变，国人对宣纸绘画一直情有独钟，我们深信，一代代有识之士将会走在现实主义美学的道路上，写生之路远无尽头，前景更是辉煌而光明的，美永远在写生的路上......