《清明上河图》恐怕算得上中国传统绘画中最脍炙人口的一幅名作了,但它对于中国普通老百姓影响之深以前是不曾有所体会的。直到今年年初参观在上海博物馆举办的《千年遗珍——晋唐宋元书画国宝展》,看着偌大的展厅中唯有此幅作品前排起了长长的队伍,等待的人群环绕上博二层一周后又顺扶手电梯延伸至了三楼时,我才开始真正惊讶于它之于中国民众的魅力。此外,本幅画卷之前还配有专门的警卫人员维持秩序,提醒观众不要过久滞留。面对如此壮观的场面,诸如《簪花仕女图》、《韩熙载夜宴图》之类的名作相形之下也黯然了许多。
展出《清明上河图》之所以能在市民中产生这样的轰动效应,原因是多方面的。其中我特别注意的一点是作品与观众之间隐藏着的身份上的对应性。在一般的美术普及读物中我们都可以了解到:《清明上河图》是北宋画家张择端的作品,它如实生动地描绘了当时东京汴梁城的一派繁华都市景象。图中三教九流、各行各业的人物不下千计,街道房屋、野景市容更无法悉数,展卷遐思,百千年前都市人的生活状态映然眼前。一件很有意思的事儿:当12月3日上午,台湾艺术家蒋勋在上海博物馆参观《清明上河图》时,排在他后面的一个老年妇女惊奇地指着画说道:这里有一个老太正在刷马桶呢!蒋勋也不无感慨地说:汴梁(京)城里刷马桶的北宋老太太和今天上海的老太太相遇,后者就像看到了自己。古代与现代、艺术和生活在这一刻莫分彼此。关键就在于这幅作品从图像上直观展现出的是一个社会整体,而不是某一特定阶层的价值判断和精神理想,并且这个社会群体主要是由市民百姓构成的,所以今天的普通观众在参观之前,就会相对比其它作品形成更多可供理解和比较的预设前提,欣赏作品之时也就会引起更大的兴趣。
但无可否认的是其中的大多数人也就只能胡乱看个热闹,对于此幅作品的著名很难讲出更多的所以然来。日后,笔者在查阅资料的过程中偶然读到一篇由 Amica O. Yeung著作的Emperor Song Huizong’ s Ideal in Qingming shanghe Tu:A Confucian Society with Proper Gender Interaction(《【清明上河图】中宋徽宗的理想》),读后很受启发,因为它为我们更深入地理解这幅传世名作提供了许多新的研究成果和观察角度。真的,面对这幅耳熟能详的长卷,尚有许多细节值得我们进一步观看,也有许多问题有待我们更深层考察。