苏宗胜花鸟画浅谈——江文湛

墨客

花鸟画尤以写意最具抒情性、最能宣泄画家的自我情怀，也最能体现一位画家的才情素养和精神品格。故历代文人画家像吴昌硕、任伯年、虚谷、齐白石、潘天寿等都工于花鸟画，他们的成就一直影响着后人，他们在创作上已经使花鸟画的艺术技巧臻于完善，故后人欲出新意、自出机杼是个大难题。许多花鸟画家虽以毕生精力进行探索、鲜有大成者。
　　苏宗胜是沿袭传统、勇于探索、勤奋努力的花鸟画家。宗胜为人朴实、真诚、这是我初识宗胜的印象，而他那拙古的鲁音和耿介的山东人风格是那么纯粹。所以宗胜习花鸟画入手就选择了放笔直斡、苍劲浑厚的吴昌硕。如他的《傲雪见风骨》、《江南五月满树金》等作品多为条幅，款识印章较为规范，其笔墨技巧、章法布局都是学吴昌硕的。
　　１９９５年以后，宗胜的作品从斗方形式开始了他新的探索。《暮秋图》、《素装》等一批作品从取材到章法都有着生活的感受，有较浓的生活气息，就其笔墨而言显然并未脱离他那学吴的功底，以传统的笔墨符号，按现代人的审美观重新组合，是现代绘画探索的一种思路；以传统文化的精神来观照生活，创造现代全新的绘画图式也是一种思路。宗胜介于这两种思路，他并没舍去传统绘画的笔墨语言，又企望从生活的直觉中找出一种属于自己的绘画语言。他给自己标了很高的艺术品位，同时也给自己出了很大的难题。完成这个命题需要时间，需要不断地去吸收传统的文化精髓，需要不断地做自我变革，需要把诗意化的生活从不同角度、不同瞬间，以不同的情怀、不同的审美趣味去把握，需要颓笔如冢、废纸如山。从宗胜的这部分作品看，这个努力是显而易见的。而那上空下重、一排墨点（鸟）、一条横线的构图就略显得有些雷同了。
　　当宗胜再次回到条幅上面时，显然已经淡化了吴昌硕的影子，增加了线的力度，有了一种清奇的风骨。从《萌》、《孕》、《实》等作品看，这既是一种回归，又是他审美追求上的一种内在变化，宗胜在一纵一横、一方一长的天地里，煞费心思地探索、寻找，这对一位画家来说是难能可贵的，我们期待着宗胜新的成就。
　　苏宗胜　１９５６年生于山东淄博。毕业于山东艺术学院。现为中国美术家协会会员，国家二级美术师，山东画院高级画师，淄博市青年美协副主席，淄博书画院专业画家。作品《花魂之一》获“纪念《讲话》六十周年全国美展”银奖，《花魂之二》入选全国第十六次新人新作展，《花魂之五》入选“２００２年全国中国画作品展”，《花魂之六》入选“西部辉煌全国中国画提名展”，《江南春韵》入选“新时代中国画作品展”。《国画家》、《江苏画刊》、《名家百画丛书》、《中国书画报》、《东方美术》、《现代书法》等专业刊物先后发表其作品及评介文章。曾在山东省美术馆、洛阳博物馆举办个展，由辽宁美术出版社出版《当代美术家—苏宗胜画集》。
　　○江文湛
　

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秋萍

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