中国画是“一堆废纸”？[转帖]——翰墨艺术网

舒望楼

中国画是“一堆废纸”？

　　正在北京举办的“当代江苏新金陵画派名家九人作品展”今天举行研讨会。与会的许多重量级评论家对“新金陵”九画家注重传统与写生的特色给予了高度评价。而九位画家则表示，此次晋京办展，就是为了给“废纸论”画上句号，以自己的作品来说明中国画强大的生命力。

　　正如很多专家所言，“南京是一个艺术思维很活跃的地方，从中国画穷途末路论到废纸论，画坛的地震经常发生在这里。”喻继高说，上世纪80年代中期以来，一种错误的观点甚嚣尘上，就是认为中国画是“一堆垃圾一堆废纸”，还有人说中国画已经完成历史使命，走到了穷途末路，于是有人就片面强调与国际接轨，搞抽象派的东西。而他们九位之所以走到一起，就是对中国画强大的生命力抱有一致的信念。盖茂森表示：我们这九位画家都是以傅抱石为代表的新金陵画派的传人，在艺术思想、艺术道路上志同道合，也曾经直接受益于傅、钱、亚、宋、魏，在艺术风格上本出同源。贺成、赵文元解释说，所谓新金陵画派，并不是他们九人自创，而是由明末清初的“金陵八家”延续而来，再到上世纪50年代以傅抱石为代表的老一派画家，他们注重传统笔墨和时代生活的结合，行走两万三千里后，在北京举办了轰动一时的“山河新貌”画展，“新金陵画派”由此声名大振。九位画家自觉走到一起，就是要承传前辈对传统和生活的注重，走一条既有中国民族特点，又能深刻反映时代的艺术道路。在江苏这样一个“奇谈怪论”最多的地方，反击“废纸论”、“虚无论”。

　　事实上，在如今艺术市场炙手可热的情形下，“废纸论”显然已不攻自破，画坛的焦点话题已转到了如何更好地吸取传统的优点。在研讨会上，中央美院的邵大箴表示：新金陵画派的启示一在注重传统，二在注重写生，同时也作了很多创新与探索，如对色彩的重视。但是如何才能更多地具备中国传统绘画的味道，传达出传统的精妙之处，则还有可探索的余地。中国美术家协会的孙克则指出：新金陵画派的精神是深入生活、接近自然，“光继承传统就太老了”，“创新之根在于生活”。他诚恳地提醒：江苏是一个书画大省，有才华的人很多，但面对比较功利的商品社会，书画家要有定力，莫让市场淹没了才华。