清华大学中国画高研班齐辛民工作室研修员——聂红林西双版纳写生作品赏析

春平

聂红林，湖北京山人，霞噶活佛赐号意禅，别署南辕北辙人。自号尺浪斋主。早年修业于湖北美术学院，现为中国书法家协会、中国美术家协会湖北分会会员，清华大学中国画高研班齐辛民工作室研修员，北京荣宝斋郭石夫花鸟研究工作室画家，中国画院特聘画师。

版纳写生侧记
羊年早春，清华大学中国画高研班齐辛民工作室的研修员们在导师齐辛民、美术史论家、书画家刘曦林的、著名画家祝焘、旅美画家赵建民的带领下，来到了祖国的西南边陲西双版纳——这片美丽热情而神奇的土地，这里湿润的晨雾、婀娜多姿的鲜花野卉，深邃的热带雨林自然景观，为画家提供了取之不尽的创作素材。

在版纳的日子里，我们犹如蜜蜂扑进了花丛，如饥似渴的吮吸着花的乳汁，我们走植物园、进原始森林，手忙脚快、目不暇接，在老师们的指导下，画出了一张张写生稿，收获颇丰，自信满满。

“古人云：外师造化、中得心源”，只有师法自然，才能妙造自然。刘曦林老师说：看花不单是了解花的结构，生长规律。而是要亲近花，与花对话，和花建立情感。以情作画方能感人。齐辛民老师更是言传身教、苦口婆心。他教导我们要忠于自然，但不要被自然所缚，要大胆取舍。所谓移花接木手段，要用线的节奏和韵律来重现自然。祝焘和赵建民老师也给我们讲解了许多写生中的一些技法问题。

写生的过程也是一种重造自然的过程，面对自然完成画面，对自然生态进行梳理重组。自然本身的生长形态、视觉效果的多样性给了我们很多构图式样的启发，有利于摆脱在我们头脑中形成的固有的概念化的形式架构，走向从客观到主观，从自然到精神层面的转化，为创作注入了灵魂。